第92章 好莱坞的砝码

“但音乐从未真正离开过你，对吗？我关注的是一个叫youtube的平台，它的创始人是西蒙·卡里姆。现在，它正被五大唱片公司联合围剿，原因很简单——

因为它让像当年dogstar这样的乐队，可以不需要再看唱片公司的脸色，直接面对全球喜欢他们的乐迷。”

基努的表情变得认真起来。

他向来討厌行业內的霸凌和不公，尤其是针对创新和自由表达的行为。

“我隱约听说过一些风声。他们…总是害怕改变。”

斯斯嘉丽开始切入核心，话语直指要害：

“他们害怕的，是失去控制权。基努，你想过吗？如果当年有youtube，dogstar或许不必因为『音乐风格不再流行』或『成员档期衝突』这样的理由而被迫沉寂。

你们可以隨时將排练室的作品、一场小型演出的现场视频上传，让全世界的乐迷看到、听到。

乐队成员甚至可以凭藉youtube的gg分成获得可持续的收入，用来维持乐队的基本运作，而不必完全依赖密集的巡演或看唱片公司脸色的销售分成。

音乐，可以更纯粹地回归为音乐本身，而不是一件必须精確计算盈利的商业商品。”

这段话，精准地击中了基努·里维斯的內心。

他热爱音乐，dogstar是他与好友brett domrose（贝斯手）和rob mailhouse（鼓手）倾注了心血的乐队，是一支非常认真、正式发行过唱片並成功进行过巡演的职业乐队，绝非简单的“玩票”。

乐队的沉寂，核心原因正是在《黑客帝国》系列（1999-2003）之后，他的演艺事业达到巔峰，全球奔波，片约不断，无法投入足够时间给乐队。

加之乐队所处的后垃圾摇滚/另类摇滚风格在潮流变化中受限，唱片公司自然不愿再为没有基努深度参与的乐队投入资源。

当年的解散，虽有无奈，但始终是他心中的一个遗憾。

斯嘉丽描绘的图景，正是一个尊重音乐本身、摆脱过度商业束缚的乌托邦，这深深吸引了他。

斯嘉丽仔细观察著他的反应，给出了最后一击，將个人情怀提升到行业未来的高度：

“西蒙的平台，正在为无数个『未来的dogstar』提供生存和成长的土壤。而现在，五大巨头想用推土机彻底剷平这片充满希望的土壤。

基努，你当然不需要靠音乐赚钱，但你的乐队成员brett和rob呢？那些和他们一样，只想好好做音乐、却被商业规则拒之门外的人呢？”

她的语气充满了使命感：“我们需要一个有力、受人尊敬的声音站出来，告诉所有人，创作的自由和分享的快乐，比固守旧世界的规则更重要。

这不只是为了西蒙，更是为了音乐本身更开放、更多元的未来。”

斯嘉丽的话让基努深有感触。

他在好莱坞见识过太多因为商业利益而被扭曲、妥协的艺术创作。

youtube所代表的去中心化、创作者主导的模式，与他个人低调、反商业、注重真实体验和社区连接的价值观不谋而合。

重组dogstar？这个想法让他心动。

不是为了重返乐坛爭名夺利，而是为了和当年的老友们，在一个更自由、没有压力的环境下，重新享受音乐最本真的快乐。

youtube，正是一个完美的“树洞”和“线上俱乐部”。

他也乐於支持一个“underdog”（弱势一方）对抗巨头，尤其是当这个“underdog”代表的是更开放、更公平的方向。

这完美契合了他內心深处那种“星际牛仔”式的侠义精神。

基努·里维斯脸上露出了一个温和但无比坚定的笑容，他看向斯嘉丽，做出了决定：

“斯嘉丽，你说服我了。 dogstar的音乐或许不属於现在的流行排行榜，但它属於我们，也属於那些依然记得並喜欢它的乐迷。

也许...是时候让班吉和罗布知道，我们有个新地方可以『玩音乐』了。”

他顿了顿，语气乾脆：“告诉我，需要我怎么做？”