第93章 全民的狂欢

洛杉磯，高地公园，离西蒙三人组租住的房子5010號，一街之隔的街角。

几位拉丁裔少年正在街上晃悠，兴奋地討论著刚在youtube上看到的爆炸消息：

创始人西蒙·卡里姆直接公布了自己一首未正式发行的新歌的全部资料，邀请所有人翻唱改编！他们觉得这酷毙了！

街角，一位抱著吉他的黑人街头艺人里昂·布里奇斯听到了他们的討论。

他不是无家可归者，而是个有追求的音乐青年。

街角咖啡馆的店员会给他留免费的咖啡，附近的店主认识他，会告诉他今天巡警会不会来检查“表演许可”。

他的装备简单却专业：一个略显陈旧的shure sm58动圈麦克风，连接著一台厚重的、自带混响功能的“小坦克”音箱（电源来自咖啡馆好心拉出的延长线），一把琴身有磕碰的二手seagull木吉他。

琴盒打开放在面前，既是共鸣箱，也是“收银盒”，一角贴著一张皱巴巴的“音乐技术学院”传单。

旁边还有一块硬纸板，上面用马克笔写著主打歌：通常是outkast的《hey ya!》、亚瑟小子的《yeah!》和一些显示品位的the cure或police的老歌。

卖艺並算不上什么稳定工作，他打算攒够钱就去那家学院报名，系统性的学习音乐。

周五晚上和周六下午是他的黄金时段，运气好时能有80-150美元收入。

他刚和另一个萨克斯手默契地“换班”，就听到了拉丁小子们討论的消息。

里昂立刻叫住他们：“嘿！伙计们！你们刚说那首歌，叫什么？”

他听过《we are young》的片段，第一次听就被旋律和情感打动，觉得稍加改编就非常適合用吉他和人声演绎。

他很想翻唱，但还没学会——在这个年代，没有个人电脑意味著要反覆去网吧或图书馆看视频，用耳朵扒谱，靠记忆写下和弦，非常麻烦。

一个拉丁小伙立刻钻进咖啡馆，借用印表机，將西蒙公开在外链里的词曲谱给他列印了出来。

“试试吧！里昂！你肯定行！”少年们鼓励道。

里昂没想到作者西蒙如此大方地公开了所有核心资料。

他清了清嗓子，抱著吉他，开始了他的灵魂乐+放克风格的即兴改编，显示出他受史蒂夫·旺德的深厚影响：

“i stumbled in this party， the bass is in my chest…（误打误撞闯入派对，低音炮声震彻心扉。）

got a camera in my pocket， we『re putting us to the test…（口袋里的镜头，正记录这场疯狂派对…）”

灵魂乐强调情感的原始宣泄和人声的即兴发挥（即兴装饰音）；

放克则注重节奏的驱动感和律动性。

当它们结合，高潮部分不再是原版流行摇滚那样一往无前，而是变得更摇摆、更个人化、更有对话感。

当里昂唱到高潮，旋律被他彻底解构。

每个词都脱离了原曲的强劲拍点，在他的灵魂乐唱腔里获得了切分的节奏和滯后的性感。

他的“tonight”带著恳求的颤音，“we are young”则被拉长、咀嚼，充满了嘶哑的颗粒感，仿佛要將“年轻”这个词里所有的甜蜜与痛苦都榨取出来。

当最后一句“we can burn brighter than the sun！”喷薄而出时，已近乎一种福音式的吶喊，与少年们一呼一应的欢呼、硬幣落入琴盒的清脆声响，交织成一首只属於街角的、生机勃勃的讚歌。

刚巧出来买咖啡的迈尔斯被这歌声震撼，走上前，声音有些颤抖：“嘿，哥们...你从哪儿学的这首歌？”

里昂一边调整琴弦，一边头也不抬地笑著说：“youtube上！有个叫西蒙的傢伙，写得真不赖。你该听听原版。”

迈尔斯沉默了一下，说：“...我认识西蒙。他就住在附近。”

里昂猛地抬头，愣了几秒，然后大笑起来：“少来了你！西蒙·卡里姆？youtube的老板？他怎么可能住在高地公园这种...鬼地方？”

迈尔斯没有爭辩，只是问：“介意我回家拿dv记录你的表演，上传到youtube吗？我觉得你唱得很好，改编得特別棒。我会...我会和朋友一起给你投一票的。”

“当然，没问题。”